Roy Lichtenstein Biografia

Zodiako Zeinuaren Kalte-Ordaina
Ordezkagarritasuna C Ospetsuak

Aurki Itzazu Zodiako Ikurraren Bateragarritasuna

Datu azkarrak

Urtebetetzea: Urriak 27 , 1923. urtea





Adinean hil zen: 73

Eguzki ikurra: Eskorpioia



N jaioa:Manhattan, New York, AEB

Ospetsua:Pintorea, Eskultorea



Artistak Pintore abstraktuak

Familia:

Ezkontidea / Ex-:Dorothy Herzka (1968-1997), Isabel Wilson (1949-1965)



aita:Milton



ama:Beatriz (Werner)

haurrak:David Hoyt Lichtenstein, Mitchell Lichtenstein

Hil zen: Irailak 29 , 1997an

heriotza-lekua:Manhattan, New York, AEB

AEB Estatu: New Yorkekoak

Datu gehiago

hezkuntza:New Yorkeko Franklin School for Boys, Ohio State University

sariak:1977 - Pinturako Skowhegan Domina
Skowhegan Eskola
1979 - Amerikako Arte eta Letren Akademia

1989 - Amerikako Akademia
1991 - Sormen Arte Pintura Saria
1993 - Amici de Barcelona
1995 - Kyoto Saria
1995 - Artearen Domina Nazionala

Jarraitu Jarraian Irakurtzen

Gomendagarria Zuretzako

Andy Warhol Jean-Michel Bas ... Matthew Gray Gu ... Leslie Stefanson

Nor zen Roy Lichtenstein?

Roy Fox Lichtenstein Amerikako pop artista izan zen. Bere lanek, komiki zerrendetan, Amerikako bizitza garaikidean nagusi den kulturaren sakontasuna erakusten dute. Inprimategiaren industriarekin lotura estua duten kolore eta teknika distiratsuekin, paradoxikoki kontsumismoaren bidez sortutako ontziratutako emozioak artearen historiari eta iragan mendeetako artisten obra ospetsuei buruzko erreferentzia klasikoetan integratu zituen, gaur egungo garaiko arinkeria irudikatuz kontraste gogorrean. testuinguru artistiko sofistikatuen aurrekariak. Lichtenstein pop artearen izen ezagunenetako bat da, izan ere, bere obrak umore sardonikoaren eta teknika zainduaren nahasketa bitxia zuen. Bere sormen bidaian Allan Kaprow, Russ Heath, Edgar Degas, Irv Novick, etab. Bezalako artistetan inspiratu zen Rutgers Unibertsitatean arte irakatsi zuen zenbait urtez Ohioko Unibertsitateko arte ederretako masterra amaitu ondoren. Bigarren Mundu Gerran armadako marrazkilari gisa lan egitearen historia laburra izan zuen, bere irudikapen artistikoetan maiz sartzen zuen esperientzia. Etengabe aritu zen, pintura eta eskultura iraultzaileen maisulanak ekoizten, batzuetan 10 ordu jarraian lan egiten zuen bere estudioan, hala ere, bere sormen produktuak ez zituen nahikoa garrantzitsutzat jotzen «artearen» mundurako. Irudi Kreditua http://www.tate.org.uk/art/artworks/mapplethorpe-roy-lichtenstein-ar00217 Irudi Kreditua http://www.thenation.com/article/february-10-1962-roy-lichtenstein-exhibits-look-mickey/ Irudi Kreditua http://www.biography.com/people/roy-lichtenstein-9381678Scorpio Artists & Painters Pintore Abstraktu Amerikarrak Scorpio Men Karrera Lichtenstein-ek bere herrialdean zerbitzurako estudioko ikastaroak eta arte ederretako lizentziaturak egiteko aukera utzi zuen Bigarren Mundu Gerran 1943an. Hizkuntzen, ingeniaritzaren eta pilotuen prestakuntzarako programetan trebatu zen, baina ordenatzaile eta marrazkilari gisa aritu zen. 1946an, Ohioko ikasketetara itzuli zen Hoyt L. Sherman irakasleetako baten zuzendaritzapean. Laster Arte Ederretako Masterra eskuratu zuen eta unibertsitateko arte irakaslea bihurtu zen. Bere lehenengo bakarkako erakusketa Carlebach Gallery-n, New York-en, egin zuen 1951n. Poliki-poliki zirkuituan ospea hartzen joan zen eta urte berean Cleveland-era joan zen bizitzera, marrazkilari gisa lan egitea bezalako lan ugari egin zituelarik. 1958an, Lichtenstein Oswegoko New Yorkeko Estatuko Unibertsitatean irakasten hasi zen, kubismoaren eta espresionismoaren artean oszilatu eta azkenean Espresionismo Abstraktua estiloa hartu ondoren. Mickey Mouse bezalako marrazki bizidunetako pertsonaiak bere arte abstraktuan biltzen hasi zen. Rutgers Unibertsitateko irakasle papera hartu ondoren, 1961-1964 bitartean, Lichtensteinek aberatski margotu zituen pop koadroak, marrazki bizidunetako pertsonaiak eta etxeko objektuak bertan sartuz. 'Look Mickey' tamaina handiko lehen lana ere garai honetan margotu zen. Garai horretan, Leo Castelli, Italiako eta Amerikako arte merkataria, Lichtenstein-en lanak erakusten hasi zen New Yorkeko bere galerian. Lichtensteinek Castelli galerian egin zuen bere lehen bakarkako erakusketa, eta bilduma osoa saldu zen erakusketa ireki aurretik ere. 1963 inguruan, Rutgers Unibertsitateko kargua utzi zuen bere margolanetan hobeto kontzentratzeko. Garai horretan ekoiztu zen ‘Drowning Girl’, hau da, Lichtenstein-en lanik ospetsuena. New Yorkeko Museum of Modern Art-en dago ikusgai orain. Garai horretan, Londreseko Tate Modern-en ikusgai zegoen 'Whaam!' Margotu zuen. Orain, Lichtenstein mundu osoan ospetsua zen komikietako pertsonaiak eta ipuinak bere margolanetara moldatu zituen. 1964-1965 inguruan, artearekin esperimentatzen hasi zen eta eskulturarekin saiatu zen bere margolanekin jartzen saiatu zen sormen abstraktua adierazteko. Garai horretan sortu ziren 'Neska burua' eta 'Itzal gorriarekin burua'. Jarraitu irakurtzen beherago Lichtenstein-ek bere komikietako estiloko minaren estiloa alde batera utzi eta 1966an hasi zuen 'Pintura modernoak' seriea. 60 koadro baino gehiago egin zituen gaiaren inguruan, Ben-Day puntu eta forma eta lerro geometriko bereizgarriak erabiliz. San Moritz-eko Palace Hotelean Gunter Sachs-en Pop Art logelako suite-ren enkarguz sortu zuen 1969an 'Konposizioa eta Leda eta Beltxarga'. Sachs argazkilari alemaniarra, egilea, industriala eta arte bildumazale amorratua zen. 1970ean, Los Angeles konderriko Arte Museoak izendatu zuen film bat egiteko, eta Universal Film Studiosekin batera Lichtensteinek ‘Three Landscapes’ egin zuen. Komunikabidearekin izan zuen lankidetza artistiko bakarra izan zen. Horren ondoren, Southamptonera, Long Islandera joan zen bizitzera eta bertan isolatuta bizi izan zen. Lehenagoko bere pintura estilotik aurrera egin eta ‘Ispiluak’ margolan sorta hasi zuen. Entablamenduen gaiarekin ere esperimentatzen hasi zen. 1978an, Alemaniako espresionismoaren estanpazioen eta liburu ilustratuen eragina jaso zuen eta honelako lanak ekoitzi zituen: 'Pow Wow (1979)', 'Amerind Landscape (1979)', 'The White Tree (1980)', 'Dr. Waldmann (1980) ',' Amerind Figure (1981) ', etab. 1970eko hamarkadaren amaieran, 1980ko hamarkadaren erdialdean, Lichtensteinek enkarguz egin zituen lanak leku publikoetan, eta horregatik ospea handia lortu zuen, hala nola:' Lamp (1978) ' , 'Mermaid (1979)', 'Brushstrokes in Flight (1984)' eta 'Mural Brushstroke with Blue (1984-85)'. 1980ko hamarkadan 1990eko hamarkadara arte, 'Natura hila' margolanak, eskulturak eta marrazkiak landu zituen, motibo eta gai tradizionalenak biltzen zituztenak, hala nola, fruituak, loreak eta loreontziak. 'Reflection' serieak ekoitzi zituen aurreko laneko motiboak erabiliz. 90eko hamarkadan, Edgar Degas artista frantses ospetsuaren estanpa monokromatikoetatik inspiratu zen Metropolitan Museum of Art-en topatu zuenean. Garai horretan 'Paisaiak estilo txinatarrarekin' ekoitzi zituen. Obra Nagusiak 1960ko hamarkadaren hasieran, Lichtensteinek 'Look Mickey (1961)', 'Whaam!' (1963) 'eta' Drowning Girl (1963) ', nazioarteko fenomeno bihurtu zuten. Garai hartan marrazki bizidunetako pertsonaiak bere pintura abstraktuetan txertatzen saiatzen ari zen garaia zen. Sariak eta Lorpenak 1990eko hamarkadan zehar, Lichtenstein mundu osora aitortu zuten arte abstraktuaren mundura ekarri zuen iraultzagatik. Brandeis Unibertsitateak (1991) Pinturako Arte Sormenen Sariak eman zizkion, Kyotoko Saria, Japonia (1995), etab. Bizitza pertsonala eta ondarea Isabel Wilsonekin ezkondu zen 1949-58 urteetan. Biek bi seme izan zituzten elkarrekin, David Hoyt Lichtenstein orain kantautorea eta Mitchell Lichtenstein aktore, idazle, ekoizle eta zuzendari ospetsua da. Lichtenstein bere bigarren emaztearekin, Dorothy Herzka'-rekin ezkondu zen 1968tik hil zen arte eta bikotea Southamptoneko (New York) hondartza ondoan zegoen etxean bizi zen. Pneumoniaz hil zen 1997an New Yorkeko Unibertsitateko Medikuntza Zentroan. Bitxikeriak Esaten da Lichtensteinek ez zuela inoiz bere obran sartu zuen edo eragin zuen artistarik kreditatu.